Näytetään tekstit, joissa on tunniste Contemporary Art. Näytä kaikki tekstit
Näytetään tekstit, joissa on tunniste Contemporary Art. Näytä kaikki tekstit

maanantai 21. lokakuuta 2024

„BRÜCKEN – CLAY – TONTON“

Minna Kangasmaa | Nikolaus Heyduck | Tuomo Kangasmaa | Makiko Nishikaze




Minna Kangasmaa | Nikolaus Heyduck | Tuomo Kangasmaa | Makiko Nishikaze

„BRÜCKEN – CLAY – TONTON“    

 20.10.-3.11.2024



Kuvanveistäjä Minna Kangasmaa ja mediataiteilija Tuomo Kangasmaa, kaksi oululaista taiteilijaa, työskentelevät Saksassa Darmstadtissa Künstlerhaus Ziegelhüttessä yhdessä säveltäjä-mediaitaiteilija Makiko Nishikazen (Berliini) ja kuvataiteilija-säveltäjä Nikolaus Heyduckin (Darmstadt) kanssa. Künstlerhaus Ziegelhütten näyttelytilaan rakentuu luova laboratorio siltojen, veden ja saven sekä äänen teemoista, jotka linkittyvät Künstlerhaus Ziegelhütten historiaan ja ympäristöön. Nämä muodostavat lähtökohdan jatkuvassa muutoksessa olevalle paikkasidonnaiselle installaatiolle, joka sisältää veistoksia, ääntä, videota ja valokuvaa.


Näyttelyn avajaiset: sunnuntaina 20.10.2024 klo 11.30

Taiteilijatapaaminen: sunnuntaina 27.10.2024 klo 14.00


Künstlerhaus Ziegelhütte e. V.

Kranichsteiner Strasse 110

64289 Darmstadt, Saksa



„BRÜCKEN – CLAY – TONTON“

 20.10.-3.11.2024

Minna Kangasmaa | Nikolaus Heyduck | Tuomo Kangasmaa | Makiko Nishikaze



Sculptor Minna Kangasmaa and media artist Tuomo Kangasmaa, two artists from Oulu, Finland, are working at the Künstlerhaus Ziegelhütte in Darmstadt, Germany together with Berlin Based composer-media artist Makiko Nishikaze and Darmstadt based visual artist-composer Nikolaus Heyduck. During the presence of the artists, the exhibition space of the Künstlerhaus Ziegelhütte become a creative laboratory on the themes of bridges, water and clay, and sound, which are linked to the history and environment of the Künstlerhaus Ziegelhütte. These form the starting point for the constantly transforming the site-specific installation, which includes sculptures, sound, video and photography.


Opening of the exhibition: Sunday 20 October 2024 at 11.30 am

Artist Talk: Sunday 27 October 2024 at 2 pm


Künstlerhaus Ziegelhütte e. V.

Kranichsteiner Strasse 110

64289 Darmstadt, Germany



torstai 1. elokuuta 2024

ID:I – Chiaroscuro

























Chiaroscuro



Minna Kangasmaa
& Tuomo Kangasmaa


Vernissage fredag 2 augusti kl 17-20

Utställningen pågår till den 18 augusti
öppet: torsdag – söndag kl 12 – 17.

TJÄRHOVSGATAN 19, 116 28 STOCKHOLM


VÄLKOMNA!


Verkens historia i utställningen börjar 2010, då vi hade parallella separatutställningar på Uleåborgs konstmuseum. Vi fick då tre stora rullar oanvänt gammalt analogt fotopapper från konstmuseet, som museet inte längre hade användning för i den digitala eran. Rullarna vi fick innehöll totalt 60 meter oexponerat fotopapper. På sidan av kartongen på en av rullarna stod det ”senast använd 1998”. Vi förvarade fotopapper rullarna i vår studio med avsikten att använda dem till något någon gång. Rullorna var bortglömda i fjorton år i gömmorna i vår ateljé, från vilken vi nu har grävt fram dem som gamla minnen.

Vår utställning visar växter som exponeras utomhus i direkt solljus. Alla verk är handgjorda silvergelatinfotografier med fotogramteknik. Fotografierna är framtagna utan kamera, i en okomplicerad process, där kvaliteten på det fotografiska materialet, ljusmängden och bildernas fixerande kemikalier ger ett konstnärligt intryck som bara är delvis kontrollerbart.


Genom mänsklighetens historia har växter avbildats på alla kända sätt – tvådimensionella och tredimensionella, realistiska och stiliserade, svartvita och färgade, symboliska och i identifieringssyfte, vetenskapliga och konstnärliga. Vi har samlat in växter från dels planterade odlingsområden och dels vilda växter från ödemarker. Växterna vi använt har varit i olika stadier av sin livscykel; vissa var färska blommor fulla av klorofyll, medan andra är nästan vissna blad som nästan ruttnade. För oss representerar växterna den nordliga tiden, vilket innebär en kort sommar. Då finns det gott om solljus, men bara under en kort period. Vårt arbete anpassar sig till detta, sommaren är en intensiv och tät tid att ta dessa fotogram. Växter reagerar också på mängden och kvaliteten av ljus på olika sätt. Liksom fotopapper innehåller växter ett ljuskänsligt grönt pigment, d.v.s. klorofyll. Växternas fotosyntes är det dominerande mediet för hela livets spektrum och växternas kreativa tolkning av solen. Bara växter vet hur man förvandlar ljus till mat.

Utställningen har fått stöd från Centret för konstfrämjande.


English
The story of the works in the exhibition begins in 2010, when we had parallel solo exhibitions at the Oulu Art Museum. At that time, we received three large rolls of unused old analog photo paper from the art museum, which the museum no longer had a use for in the digital era. The rolls we received contained a total of 60 meters of unexposed photo paper. On the side of one cardboard box of the rolls was written ”last used 1998”. We stored the photo paper rolls in our studio with the intention of using them for something someday. The rolls were forgotten for fourteen years in the stash of our studio, from which we have now dug them out like old memories.

Our exhibition features plants exposed outdoors in direct sunlight. All works are handmade silver gelatin photographs using photogram technique. The photographs are produced without a camera, in a straightforward process, where the quality of the photographic material, the amount of light and the fixing chemicals of the images produce an artistic impression that is only partly controllable.


Throughout human history, plants have been depicted in all known ways: two dimensional and three dimensional, realistic and stylized, black and white and colour, symbolic and for identification purposes, scientific and artistic. We have collected plants from partly planted cultivated areas and partly wild plants from wastelands. The plants we used have been in different stages of their life cycle; some were fresh flowers full of chlorophyll, while others were almost withered leaves that were almost rotting. For us, the plants represent the northern time, which means a short summer. At that time there is plenty of sunlight, but only for a short period of summer. Our work adapts to this. Summer is an intense and dense time to make these photograms. Plants also react to the amount and quality of light in different ways. Like photographic paper, plants contain a light sensitive pigment, leaf green, i.e. chlorophyll. The photosynthesis of plants is the dominant medium of the entire spectrum of life and the plants’ creative interpretation of the sun. Only plants know how to turn light into food.”

The exhibition has been supported by the Arts Promotion Center Finland.


KONTAKT:


https://idigalleri.org/
http://www.minnakangasmaa.fi/
https://kuvataiteilijamatrikkeli.fi/en/artist/tuomo-kangasmaa

maanantai 7. elokuuta 2023

Keho on Dacha









Elokuussa Art Hub Pikisaareen on rantautunut ”Keho on Dacha” -taideprojeti Varjakasta. "Keho on Dacha" on paikkasidonnaisen ja yhteisöllisen taiteen tutkimusprojekti. Tiedossa on siis yhteisöllisiä tapahtumia Pikisaaressa. Tervetuloa mukaan projektin paperityöpajaan torstaina 10.8. kello 13-15!

Keho on Dacha” on perustettu tukemaan taiteilijoiden verkostoitumista ja taiteellista tutkimusta. Koneen Säätiön tukema projekti toteutuu kesinä 2021, 2022 ja 2023. Tänä viimeisenä vuoden 2023 kesänä työryhmässä ovat mukana projektin vetäjät Tanja Råman ja John Collingswood sekä Minna Kangasmaa, Tuomo Kangasmaa, Janne-Pekka Manninen, Jonna Pulkkinen, Kaisa Rundelin, Lölä Florina Vlasenko. 

Projektin päätösnäyttely avautuu Art Hub Pikisaaressa 17. elokuuta Oulun Taiteiden yönä.

Tervetuloa seuraamaan projektia Instagramissa https://www.instagram.com/kehoondacha/ ja nettisivuilla https://kehoondacha.wordpress.com

"In August, “Keho on Dacha” art project is joyfully transported itself from Varjakka to Pikisaari, where Art Hub Pikisaari will host the project during the August. 

Keho on Dacha” is an art research project on site-specific and community-based art making. Welcome to the project's paper workshop on Thursday, August 10th from 13:00 to 15:00!

Keho on Dacha” has been intended to support networking and artistic research by interdisciplinary artists. The project is founded by Koneen Säätiö and lasts three Summers, 2021, 2022 and 2023. In this last summer of 2023, the working group includes project leaders Tanja Råman and John Collingswood as well as Minna Kangasmaa, Tuomo Kangasmaa, Janne-Pekka Manninen, Jonna Pulkkinen, Kaisa Rundelin, Lölä Florina Vlasenko. 

The final exhibition of the project will open in Art Hub Pikisaari on August 17, during Oulu Arts Night.

We are sharing the project journey in Instagram https://www.instagram.com/kehoondacha/ and webpage https://kehoondacha.wordpress.com

Welcome to stay tuned! In our next posts we tell more about coming evets.


torstai 1. kesäkuuta 2023

More-than-Planet Deep LAB

 

 Tuomo Kangasmaa, Traces / Traces, image series, 2022

                                                           











29.5.–2.6.2023 Mäkikylän monitoimitalo, Tornitie 1A, 86900 Pyhäkumpu 

The Deep LAB is a symposium for artists and scientists gathering together with the idea of sharing knowledge and thoughts. Organized in Pyhäjärvi, Finland between May 29 and June 2. 

What new perspectives, knowledge and novel solutions can we imagine in an era of accelerating environmental change? The LAB invites artists and workgroups who approach future studies, change detection and environmental change broadly through art and science. 

The More-than-Planet project aim to re-examine our understanding of the bigger picture on the planetary level. The themes of the LAB are observation of environmental change and artistic exploration of alternative futures and solutions through questions concerning climate, ecology, land use patterns, water ecology, the carbon cycle and social and cultural change. 

The More-than-Planet / Deep LAB provides access to the 1,444−metre deep Pyhäsalmi Mine. The station and the environment provide opportunities for research and art across an extensive range of fields including extreme environmental conditions, geology, particle and space research, analogue astronautics, industrial transformation, underground safety, security and testing, biotope art, renewable energy (geothermal and hydroelectric), and remote sensing as well as the past, the present and the potential futures. 

The site allows for the study of the impact of the mine and its closure on the local population, the nature and the vitality of the area. The residence partner is international, multidisciplinary research and development centre Callio Lab

keskiviikko 7. heinäkuuta 2021

KAKSI VUOSIKYMMENTÄ VALOA - KANSAINVÄLINEN JUHLAKESÄNÄYTTELY




Taivalkosken Taideyhdistys on toiminut nyt jo 20 vuotta. Perinteinen kesänäyttely pidetään Jalavan navetan vintillä 6.7. - 11.7. 2021.

Näyttely antaa kattavan kuvan kansainvälisen taideyhdistyksen jäsenien teoksista. Avajaiset pidetään tiistaina 6.7. klo17 Jalavan Kaupan pihapiirissä.

Näyttelyyn on vapaa pääsy

The Taivalkoski Art Association has been operating for 20 years now. The traditional summer show will be held in the attic of Jalava barn on July 6. - 11.7. 2021.

The exhibition provides a comprehensive picture of the works of the members of the International Art Association. The opening will be held on Tuesday 6.7. at 5 pm in the yard of Jalava Kauppa.

Admission to the exhibition is free




tiistai 5. tammikuuta 2021

A cosmic rendezvous – 2020 – Tämä näyttely meinasi peruuntua viruksen takia, mutta ei ihan


 


Taivaallinen kosketus – näyttelyn teoksia on nähtävissä Päätalo-keskuksen näyttelytilassa (Urheilutie 4, 93400 Taivalkoski), Jalavan kaupalla sekä instagramissa 4.1.2021 alkaen. Päätalo-keskuksen ja Jalavan kaupan alueella olevien teosten yhteydestä löytyvillä QR-koodeilla pääsee tutustumaan verkossa olevaan sisältöön.
Näyttely päivittyy: site_intervention_north

keskiviikko 5. elokuuta 2020

Valokuviani esillä Näkymä-näyttelyssä elokuussa 2020

















Sain ripustaa valokuviani Toijalaan Nahkialanjärven puistoon vanhan, vielä toiminnassa olevan tapettitehtaan seinälle. Tässä kuviani liisteröitynä tuhoutuneen ulkorakennuksen tiiliseinään. Kuvat ovat siis mukana tämän vuoden Näkymä-näyttelyssä.

Näkymä-näyttelyssä on esillä veistosinstallaatioita, mediataidetta, valokuvia, sekä tekstiili- ja maalaustaidetta. Teoksia on nähtävillä Nahkialanjärven puistoalueen lisäksi Osuuspankin ja Someron Säästöpankin tiloissa.Valtatien liiketiloissa loistaa luova valomerkki.

Tapahtuman kuraattorina toimii moni/mediataiteilija Markus Renvall.

Näyttelyssä mukana olevat taiteilijat: Liisa Hilasvuori, Mia Joki, Mari Järventausta-Lindertz, Minna Kangasmaa, Tuomo Kangasmaa, Ilkka Pitkänen, Maija Saksman, Alli Savolainen, Kristiina Renvall-Manninen, Markus Renvall, Seppo Renvall.

Tapettitehdas

Tapahtuma


maanantai 13. heinäkuuta 2020

Altered Clouds ja muuta 10--.7. – 3.8.2020


Oululaisessa Neliö-Galleriassa olevassa Tuomo Kangasmaan yksityisnäyttelyssä Altered Clouds ja muuta on Kangasmaan ohella vierailevana taiteilijana virolainen Tiiu Rebane. Näyttelyssä on esillä Kangasmaan Kätketyt yksityiskohdat -valokuvasarja, uusia mustavalkoisia valokuvavedoksia ja valokuvallisia kollaaseja sekä videoteos Mustavaara. Rebane on tuonut näyttelyyn 4 maalausta ja kolme valokuvaa.  Näyttelyn teosten lähtökohtana on henkilökohtainen kokemus ympäristöstä, samoin tavanomaisen ja tutun näkeminen uudesti ja tuntemattomana.

Kangasmaa on kiinnostunut maantieteellisesti pohjoisesta ilman sanan tarkkaa määritelmää. Keskeisiä tekijöitä hänen taiteellisessa prosessissaan ovat vaatimattomat paikat, jotka innoittavat kuljettamaan valokuvaa tunnistettavan ja tunnistamattoman rajalla. Teokset houkuttelevat ajattomaan ja paikattomaan mielikuvitukselliseen maailmaan, missä muunnellut pilvet ovat mahdollisia.

Tuomo Kangasmaa’s solo-exhibition presents Kangasmaa's Hidden Details photo series, new black-and-white photographic prints and photographic collages. Kangasmaa has also invited Estonian artist Tiiu Rebane to bring 4 paintings and three photographs to the exhibition. All the works are based on personal experience of the environment, as well as seeing the ordinary and the familiar as a new and unknown. Kangasmaa is interested geographically from the north without a precise definition of the word. Central to his artistic process are the modest places that inspire the transport of photography on the border between the recognizable and the unidentifiable. The works attract to a timeless and placeless imaginative world where modified clouds are possible.



tiistai 4. syyskuuta 2018

Paikkasidonnaisen taiteen tutkimusmatkat 3.9.–23.11.2018
















Juha Allan Ekholmin ja Tuomo Kangasmaan ympäristötaideprojekti rantautuu Enontekiölle Tunturi-Lapin luontokeskukseen. Juha Allan Ekholmin ja Tuomo Kangasmaan tutkimusmatkat muodostavat nykytaiteen keinoin tekijöittensä omaa tulkintaa siitä, mitä pohjoisella tarkoitetaan. Projektin tuloksena syntyvä näyttely on esillä luontokeskuksessa 3.9.–23.11.2018.


maanantai 4. syyskuuta 2017

CAUTION - Nykytaidenäyttely 3.9. - 14.10.2017


Kuvataiteilijoiden Juha Allan Ekholmin ja Tuomo Kangasmaan projekti, PAIKKASIDONNAISEN TAITEEN TUTKIMUSKESKUS, on kutsunut Korvatunturin koulun oppilaita osallistumaan taidenäyttelyyn.

CAUTION -näyttely tekee näkyväksi taiteilijoiden ja oppilaiden henkilökohtaisia kokemuksia ympäristöstä. Teokset on rakennettu Savukosken keskusta-alueelle huomionauhalla merkiten ja niihin liittyvät kertomukset avaavat teokset.

Savukosken ja Pyhän luontokeskusten gallerioissa on esillä hankkeen dokumentointia nykytaiteen keinoin. Näyttelyt ovat yleisölle avoinna maksutta luontokeskusten aukioloaikoina.





lauantai 1. heinäkuuta 2017

FUTU MUHU 2017 - SADA AASTAT



FUTU MUHU 2017 - SADA AASTAT
Video-ja performance festival
EKL Muhu Kunstitalus 14.-15. juuli 2017


Music– Jimi Tenor (Finland); Juhan Vihterpal, Woldemare, Meelis Salujärv (Estonia).
Performance – Noolegrupp, Hannah Harkes, Mari Prekup, Meeland Sepp, Tsirkus-Kunst-Teater Põleva Kaelaga Kirjak, Taave Tuutma, Kaarel Kütas (Estonia); Jana Zatvarnicka (Slovakia), Project Heroina (Estonia/Portugal).
Video – Azsacra Zarathustra, Alexander Morozov (Russia); Roope Ahola, Tuomo Kangasmaa (Finland); Karl-Kristjan Nagel, Merle Luhaäär, Leila Lükko, Tiiu Rebane (Estonia).


FUTU MUHU 2017 is dedicated to history and in particular to 20th and 21st centuries that passed by the Muhu A.I. buildings unnoticed.

website: https://www.ai-res.org/futu-muhu-booking


lauantai 4. kesäkuuta 2016

Tuomo Kangasmaa's Sound Installation "Remember Uuno Kailas" at Oulu Museum of Art

























TUOMO KANGASMAA: Remember Uuno Kailas 2016
Photo: Mika Friman



 Tuomo Kangasmaa's Sound Installation "Remember Uuno Kailas"  presented at Oulu Museum of  Art 18 June 2016 – 8 January 2017. as a part of Hiukkavaaraaa -exhibition.
The Hiukkavaara garrison, located approximately six kilometres from Oulu city centre, has had many faces since 1957, when the non-commissioned officer school and the engineer company moved there. Since 1963, the garrison in the middle of the forest housed the entire Northern Brigade. The formerly closed area was given a new life in 1998, when facilities freshly vacated from conscript training turned into studios, rehearsal rooms, workshops and other spaces for dozens of artists, hundreds of bands and other users, and, as the latest arrival, asylum seekers, for whom emergency accommodation was provided in Hiukkavaara in autumn 2015. The former garrison is now one of the biggest centres of creative activity in Finland, and is set to become the heart of a new residential area.


The majority of the more than thirty visual artists who currently work in Hiukkavaara have their studios in the former K2 barracks, now known as the K2 House of Artists, while some have their studios in what was earlier known as barracks K3. The artists have been very satisfied with the affordable studios, the peaceful environment and the community spirit, testified by projects such as the Hiukkavaara Piknik festival and the K2 Unplugged studio exhibition arranged annually for several years now. Numerous events open to the general public have helped downtown and nearby residents discover the unique community.

The exhibition in the Oulu Museum of Art features 12 artists, who have been invited to present their latest works. The rich and versatile selection features paintings made using various techniques, sculptures, photographs, installations of diverse materials, video and media artworks, material collages and paper cut-outs.