maanantai 2. joulukuuta 2024

Piha – Yard








Piha – Yard  – 28.11.2024 - 15.12.2024

to, pe 12-18, la, su 11-16

thu, fri: 12-18, sat, SUn 11-16

Pikisaarentie 8, 90100 Oulu

Vapaa pääsy / Free entry


Art Hub Pikisaaressa on esillä neljän oululaisen taiteilijan ryhmänäyttely Piha. Näyttelyn taiteilijat ovat kuvanveistäjä Minna Kangasmaa, kuva- ja mediataiteilija Tuomo Kangasmaa, kuvataiteilija Päivi Pussila ja kuvataiteilija Raimo Törhönen.

”Näyttelyn lähtökohtana on pihapiirimme, josta olemme neljän vuoden aikana muokanneet yhteistuumin omannäköistä; rennon rähjäistä, luonnonmukaisen runsasta ja käytön sanelemaa. Tästä muokkaamisesta on vaivihkaa kasvanut myös eräänlainen neljän taiteilijan projekti, johon kukin tuo oman näkemyksensä. Olemme pohtineen pihan olemusta, sen merkitystä yksityisen ja julkisen, oman ja yhteisen rajapintana. Näyttelyssä on valokuvia, maalauksia ja installaatioita, kaikki pihamme innoittamia. “

Art Hub Pikisaari presents a group exhibition Piha by four Oulu based artists. The artists of the exhibition are sculptor Minna Kangasmaa, visual and media artist Tuomo Kangasmaa, visual artist Päivi Pussila and visual artist Raimo Törhönen.

"The starting point for the exhibition is our yard, which over the four years we have together made our own kind; casually rough, ecologically abundant and dictated by use. This editing has also quietly grown into a kind of project of four artists, in which each contributes with its own vision. We have pondered the essence of the yard, its significance as an interface between private and public, between one's own and the common. The exhibition features photographs, paintings and installations, all inspired by our yard. “


maanantai 21. lokakuuta 2024

„BRÜCKEN – CLAY – TONTON“

Minna Kangasmaa | Nikolaus Heyduck | Tuomo Kangasmaa | Makiko Nishikaze




Minna Kangasmaa | Nikolaus Heyduck | Tuomo Kangasmaa | Makiko Nishikaze

„BRÜCKEN – CLAY – TONTON“    

 20.10.-3.11.2024



Kuvanveistäjä Minna Kangasmaa ja mediataiteilija Tuomo Kangasmaa, kaksi oululaista taiteilijaa, työskentelevät Saksassa Darmstadtissa Künstlerhaus Ziegelhüttessä yhdessä säveltäjä-mediaitaiteilija Makiko Nishikazen (Berliini) ja kuvataiteilija-säveltäjä Nikolaus Heyduckin (Darmstadt) kanssa. Künstlerhaus Ziegelhütten näyttelytilaan rakentuu luova laboratorio siltojen, veden ja saven sekä äänen teemoista, jotka linkittyvät Künstlerhaus Ziegelhütten historiaan ja ympäristöön. Nämä muodostavat lähtökohdan jatkuvassa muutoksessa olevalle paikkasidonnaiselle installaatiolle, joka sisältää veistoksia, ääntä, videota ja valokuvaa.


Näyttelyn avajaiset: sunnuntaina 20.10.2024 klo 11.30

Taiteilijatapaaminen: sunnuntaina 27.10.2024 klo 14.00


Künstlerhaus Ziegelhütte e. V.

Kranichsteiner Strasse 110

64289 Darmstadt, Saksa



„BRÜCKEN – CLAY – TONTON“

 20.10.-3.11.2024

Minna Kangasmaa | Nikolaus Heyduck | Tuomo Kangasmaa | Makiko Nishikaze



Sculptor Minna Kangasmaa and media artist Tuomo Kangasmaa, two artists from Oulu, Finland, are working at the Künstlerhaus Ziegelhütte in Darmstadt, Germany together with Berlin Based composer-media artist Makiko Nishikaze and Darmstadt based visual artist-composer Nikolaus Heyduck. During the presence of the artists, the exhibition space of the Künstlerhaus Ziegelhütte become a creative laboratory on the themes of bridges, water and clay, and sound, which are linked to the history and environment of the Künstlerhaus Ziegelhütte. These form the starting point for the constantly transforming the site-specific installation, which includes sculptures, sound, video and photography.


Opening of the exhibition: Sunday 20 October 2024 at 11.30 am

Artist Talk: Sunday 27 October 2024 at 2 pm


Künstlerhaus Ziegelhütte e. V.

Kranichsteiner Strasse 110

64289 Darmstadt, Germany



torstai 8. elokuuta 2024

Toivotun tulevaisuuden kuljeskelut Oulussa Pokkisen puistossa 15.9 ja 28.9. 2024

Pokkisen puisto

 













Kuljeskelu


Sunnuntaina 15.9. klo 14 ja/tai lauantaina 28.9. 2024 klo 14.

Kuljeskelujen aloituspaikka on Pokkisen puisto (Ojakatu 2, 90100 OuluRadisson SAS:n takana).


MITÄ?

Elämykseen osallistutaan tekemällä havaintoja kuljeskellen kaupungilla annetun ohjeistuksen mukaisesti. Toivomme osallistujia myös tallentamaan havainnot valokuvin, äänitallentein sekä tekstimuistiinpanoin (omalla älypuhelimella): Huomion kohteena on sekä fyysinen ympäristö että havaitsijan oma kokemus ja tunnetila.

Kuljeskelu on yhteinen matka kaupunkimaiseman halki, jossa osallistujat lakkaavat keskittymästä tavanomaisiin suhteisiinsa sosiaaliseen ympäristöönsä. Kuljeskelussa sallitaan ympäristön tai hetken mielijohteen johdattaa matkaa ja päästetään irti tavanomaisista liikkumisen motiiveista ja seurataan ympäristöstä nousevia impulsseja, annetaan paikkojen ja maaston vetää puoleensa ja vaikuttaa tunteisiin. Kuljeskelu opastaa näkemään epätäydellisen täydellisen maailman.

MISSÄ?
Kuljeskeluissa tutkittavat reitit kietoutuvat Oulun kaupunkikeskustaa halkovan Plaanaojan ympärille. Historiallinen puistovyöhyke muodostaa kuljeskelujen konkreettisen punaisen langan. Kuljeskelu kaupunginojan puistovyöhykkeen miljöössä inspiroi pohtimaan kaupunkikeskustan tulevaisuutta, heijastellen myös oululaisen kaupunkisuunnittelun historiallisia virtauksia ja ideoita.

EI ENNAKKOILMOITTAUMISTA!
Kuljeskelut ovat kaikille ilmaisia ja avoimia. Saavu paikalle kyseisenä ajankohtana Pokkisen puistoon.

Jalan kulkemisen hidas vauhti auttaa meitä asettautumaan maisemaan ja huomion kohteeksi tulevat niin pienet lähellä olevat yksityiskohdat kuin oma mielentila ja havaintojen laukaisemat henkilökohtaiset muistot.


KESTO?
Varaa Kuljeskeluun aikaa n. 2-2,5 tuntia alku- ja loppukeskusteluineen.

KUKA?
Kuljeskelut toteuttaa Art Hub Pikisaari ja vetäjinä ovat taiteilijat Tuomo Kangasmaa ja Minna Kangasmaa.

Lisätietoja projektista saat osoitteesta https://postikorttitulevaisuudesta.com/

sähköpostilla: info@arthubpikisaari.fi 

Tuomo kangasmaa: 050-3526220.

TERVETULOA



torstai 1. elokuuta 2024

ID:I – Chiaroscuro

























Chiaroscuro



Minna Kangasmaa
& Tuomo Kangasmaa


Vernissage fredag 2 augusti kl 17-20

Utställningen pågår till den 18 augusti
öppet: torsdag – söndag kl 12 – 17.

TJÄRHOVSGATAN 19, 116 28 STOCKHOLM


VÄLKOMNA!


Verkens historia i utställningen börjar 2010, då vi hade parallella separatutställningar på Uleåborgs konstmuseum. Vi fick då tre stora rullar oanvänt gammalt analogt fotopapper från konstmuseet, som museet inte längre hade användning för i den digitala eran. Rullarna vi fick innehöll totalt 60 meter oexponerat fotopapper. På sidan av kartongen på en av rullarna stod det ”senast använd 1998”. Vi förvarade fotopapper rullarna i vår studio med avsikten att använda dem till något någon gång. Rullorna var bortglömda i fjorton år i gömmorna i vår ateljé, från vilken vi nu har grävt fram dem som gamla minnen.

Vår utställning visar växter som exponeras utomhus i direkt solljus. Alla verk är handgjorda silvergelatinfotografier med fotogramteknik. Fotografierna är framtagna utan kamera, i en okomplicerad process, där kvaliteten på det fotografiska materialet, ljusmängden och bildernas fixerande kemikalier ger ett konstnärligt intryck som bara är delvis kontrollerbart.


Genom mänsklighetens historia har växter avbildats på alla kända sätt – tvådimensionella och tredimensionella, realistiska och stiliserade, svartvita och färgade, symboliska och i identifieringssyfte, vetenskapliga och konstnärliga. Vi har samlat in växter från dels planterade odlingsområden och dels vilda växter från ödemarker. Växterna vi använt har varit i olika stadier av sin livscykel; vissa var färska blommor fulla av klorofyll, medan andra är nästan vissna blad som nästan ruttnade. För oss representerar växterna den nordliga tiden, vilket innebär en kort sommar. Då finns det gott om solljus, men bara under en kort period. Vårt arbete anpassar sig till detta, sommaren är en intensiv och tät tid att ta dessa fotogram. Växter reagerar också på mängden och kvaliteten av ljus på olika sätt. Liksom fotopapper innehåller växter ett ljuskänsligt grönt pigment, d.v.s. klorofyll. Växternas fotosyntes är det dominerande mediet för hela livets spektrum och växternas kreativa tolkning av solen. Bara växter vet hur man förvandlar ljus till mat.

Utställningen har fått stöd från Centret för konstfrämjande.


English
The story of the works in the exhibition begins in 2010, when we had parallel solo exhibitions at the Oulu Art Museum. At that time, we received three large rolls of unused old analog photo paper from the art museum, which the museum no longer had a use for in the digital era. The rolls we received contained a total of 60 meters of unexposed photo paper. On the side of one cardboard box of the rolls was written ”last used 1998”. We stored the photo paper rolls in our studio with the intention of using them for something someday. The rolls were forgotten for fourteen years in the stash of our studio, from which we have now dug them out like old memories.

Our exhibition features plants exposed outdoors in direct sunlight. All works are handmade silver gelatin photographs using photogram technique. The photographs are produced without a camera, in a straightforward process, where the quality of the photographic material, the amount of light and the fixing chemicals of the images produce an artistic impression that is only partly controllable.


Throughout human history, plants have been depicted in all known ways: two dimensional and three dimensional, realistic and stylized, black and white and colour, symbolic and for identification purposes, scientific and artistic. We have collected plants from partly planted cultivated areas and partly wild plants from wastelands. The plants we used have been in different stages of their life cycle; some were fresh flowers full of chlorophyll, while others were almost withered leaves that were almost rotting. For us, the plants represent the northern time, which means a short summer. At that time there is plenty of sunlight, but only for a short period of summer. Our work adapts to this. Summer is an intense and dense time to make these photograms. Plants also react to the amount and quality of light in different ways. Like photographic paper, plants contain a light sensitive pigment, leaf green, i.e. chlorophyll. The photosynthesis of plants is the dominant medium of the entire spectrum of life and the plants’ creative interpretation of the sun. Only plants know how to turn light into food.”

The exhibition has been supported by the Arts Promotion Center Finland.


KONTAKT:


https://idigalleri.org/
http://www.minnakangasmaa.fi/
https://kuvataiteilijamatrikkeli.fi/en/artist/tuomo-kangasmaa

lauantai 25. toukokuuta 2024

Taidekeskus Ahjo 29.5. -15.6.2024

CLAY



installaatio taidekeskus Ahjossa 5.6. -  15.6.2024.








Makiko Nishikaze, Minna Kangasmaa, Tuomo Kangasmaa

Clay - sound, video, photograph, object

Savi – ääni, video, valokuva, objekti


CLAY -installaatio ei ole ainoastaan kiinteä taideteos – se on myös kokeellinen laboratorio, yhteistyö ja dialogi: taiteilijoiden välillä ja materiaalien välillä. Installaatio käsittää ääntä, videota, valokuvia, objekteja sekä kehollista osallistumista. Taidekeskus Ahjon näyttelyn jälkeen installaatio on esillä Künstlerhaus Ziegelhüttessä Darmstadissa Saksassa.


The CLAY installation is not only a solid work of art – it is also an experimental laboratory, collaboration and dialogue: between artists and between materials. The installation includes sound, video, photographs, objects and physical participation. After the exhibition at Taidekeskus Ahjo, the installation will be on display at Künstlerhaus Ziegelhütte in Darmstad, Germany.


Työryhmä / Team

Kuvanveistäjä Minna Kangasmaa, 

Kuva- ja mediataiteilija Tuomo Kangasmaa 

Säveltäjä- äänitaiteilija Makiko Nishikaze


INFO








sunnuntai 17. joulukuuta 2023

Meri-Toppila Photowalk -näyttely

 

kuva: Keijo Laitala
kuva: Keijo Laitala








Meri-Toppila Photowalk -näyttely valtaa Meri-Toppilan alueen 16.12.2023–5.5.2024

Photo North – Pohjoisen valokuvakeskuksen ulkoilmaan sijoittuva valokuvanäyttely kutsuu katsojat kulkemaan Meri-Toppilan alueella valokuvaajien jalanjäljissä lauantaina 16.12. klo 12  alkaen. Noin 20 valokuvan kokonaisuus levittäytyy Meri-Toppilan alueelle, osittain rakennusten julkisivuun ja osittain puistojen puiden katveeseen.

Meri-Toppila Photowalk on  toinen Photo North – Pohjoisen valokuvakeskuksen järjestämistä yleisölle avoimista valokuvakävelyistä, joihin kuntalaiset ovat saaneet vapaasti osallistua. Ryhmä on kokoontunut noin kerran kuukaudessa kuvaamaan ja katsomaan Meri-Toppilaa uusin silmin valokuvakävelyiden vetäjän, media- ja kuvataiteilija Tuomo Kangasmaan johdolla.


Lisätietoja: https://www.photonorth.fi/fi/nayttelyt/meri-toppila-photowalk-nayttely-2-2/

sunnuntai 3. joulukuuta 2023

Oulun taidemuseo Kohtaamista kiertonäyttely 25.11.–30.12.2023

kuva: Tuomo Kangasmaa












Näyttelyn teokset ovat syntyneet Lähde!-hankkeiden taideprojekteissa Oulunkaaren kuntayhtymän ja Iin Taidekeskus KulttuuriKauppilan hankkeissa. Näyttely on esillä Oulun taidemuseon Satula-tilassa 25.11.-30.12. ja siihen on vapaa pääsy. 

Näyttelykokonaisuus sisältää kehystettyjä paperipohjaisia piirustuksia, akvarellin ja valokuvia sekä kevyelle kapalevylle pohjustettuja valokuvateoksia. Kaikki 15 teosta ovat seinälle ripustettavia. Oulun taidemuseon Kohtaamista-näyttelyssä on mukana taideteoksia kolmeltatoista taiteilijalta Utajärveltä, Iistä, Simosta ja Oulusta.

Näyttelyyn sisältyy lisäksi dokumentaarisia valokuvia Simon ja Pudasjärven yhteisötaiteen teoksista sekä qr-koodien kautta tutustuttavia video- ja ääniteoksia. 

torstai 24. elokuuta 2023

SOLEKKO FESTIT KITTILÄN KÖNKÄÄLLÄ 25 JA 26.8.2023









Juha Allan Ekholm ja Tuomo Kangasmaa

PALSA GOES HUBBA BUBBA, 2023
25.8. ja 26.8.2023
Kesto: 4:38

PALSA GOES HUBBA BUBBA, 2023 videoteos on esillä monitaiteellisella kyläjuhlafestivaalilla Kittilän Könkäällä. PALSA  GOES HUBBA BUBBA teos valmistui alun perin Kalervo Palsan 75-juhlavuoden tapahtumiin.

Solekko Fest kyläjuhla koostuu musiikista, taiteesta ja työpajoista.

lisätietoja ja koko ohjelma: https://www.solekkofest.com/


Juha Allan Ekholm and Tuomo Kangasmaa

PALSA GOES HUBBA BUBBA, 2023

25.8. and 26 August 2023

Duration: 4:38

The video work PALSA GOES HUBBA BUBBA, 2023 is on display at the multi-art village celebration festival in Könkää, Kittilä. PALSA GOES HUBBA BUBBA was originally completed for Kalervo Palsa's 75th anniversary events.

Solekko Fest village celebration consists of music, art and workshops.

more information and the entire program: https://www.solekkofest.com/


maanantai 7. elokuuta 2023

Keho on Dacha









Elokuussa Art Hub Pikisaareen on rantautunut ”Keho on Dacha” -taideprojeti Varjakasta. "Keho on Dacha" on paikkasidonnaisen ja yhteisöllisen taiteen tutkimusprojekti. Tiedossa on siis yhteisöllisiä tapahtumia Pikisaaressa. Tervetuloa mukaan projektin paperityöpajaan torstaina 10.8. kello 13-15!

Keho on Dacha” on perustettu tukemaan taiteilijoiden verkostoitumista ja taiteellista tutkimusta. Koneen Säätiön tukema projekti toteutuu kesinä 2021, 2022 ja 2023. Tänä viimeisenä vuoden 2023 kesänä työryhmässä ovat mukana projektin vetäjät Tanja Råman ja John Collingswood sekä Minna Kangasmaa, Tuomo Kangasmaa, Janne-Pekka Manninen, Jonna Pulkkinen, Kaisa Rundelin, Lölä Florina Vlasenko. 

Projektin päätösnäyttely avautuu Art Hub Pikisaaressa 17. elokuuta Oulun Taiteiden yönä.

Tervetuloa seuraamaan projektia Instagramissa https://www.instagram.com/kehoondacha/ ja nettisivuilla https://kehoondacha.wordpress.com

"In August, “Keho on Dacha” art project is joyfully transported itself from Varjakka to Pikisaari, where Art Hub Pikisaari will host the project during the August. 

Keho on Dacha” is an art research project on site-specific and community-based art making. Welcome to the project's paper workshop on Thursday, August 10th from 13:00 to 15:00!

Keho on Dacha” has been intended to support networking and artistic research by interdisciplinary artists. The project is founded by Koneen Säätiö and lasts three Summers, 2021, 2022 and 2023. In this last summer of 2023, the working group includes project leaders Tanja Råman and John Collingswood as well as Minna Kangasmaa, Tuomo Kangasmaa, Janne-Pekka Manninen, Jonna Pulkkinen, Kaisa Rundelin, Lölä Florina Vlasenko. 

The final exhibition of the project will open in Art Hub Pikisaari on August 17, during Oulu Arts Night.

We are sharing the project journey in Instagram https://www.instagram.com/kehoondacha/ and webpage https://kehoondacha.wordpress.com

Welcome to stay tuned! In our next posts we tell more about coming evets.


torstai 1. kesäkuuta 2023

More-than-Planet Deep LAB

 

 Tuomo Kangasmaa, Traces / Traces, image series, 2022

                                                           











29.5.–2.6.2023 Mäkikylän monitoimitalo, Tornitie 1A, 86900 Pyhäkumpu 

The Deep LAB is a symposium for artists and scientists gathering together with the idea of sharing knowledge and thoughts. Organized in Pyhäjärvi, Finland between May 29 and June 2. 

What new perspectives, knowledge and novel solutions can we imagine in an era of accelerating environmental change? The LAB invites artists and workgroups who approach future studies, change detection and environmental change broadly through art and science. 

The More-than-Planet project aim to re-examine our understanding of the bigger picture on the planetary level. The themes of the LAB are observation of environmental change and artistic exploration of alternative futures and solutions through questions concerning climate, ecology, land use patterns, water ecology, the carbon cycle and social and cultural change. 

The More-than-Planet / Deep LAB provides access to the 1,444−metre deep Pyhäsalmi Mine. The station and the environment provide opportunities for research and art across an extensive range of fields including extreme environmental conditions, geology, particle and space research, analogue astronautics, industrial transformation, underground safety, security and testing, biotope art, renewable energy (geothermal and hydroelectric), and remote sensing as well as the past, the present and the potential futures. 

The site allows for the study of the impact of the mine and its closure on the local population, the nature and the vitality of the area. The residence partner is international, multidisciplinary research and development centre Callio Lab